Aabent Rum

Aabent Rum er et kunstnerisk udviklingsprogram – arrangeret og kurateret af Aaben Dans med st√łtte fra Statens kunstfonds/Projektst√łtteudvalget for Scenekunst egnsteaterudviklingspulje.
Aaben Dans udv√¶lger en eller flere kunstnere til at arbejde og fordybe sig i et tema, en metode eller et kunstnerisk projekt efter eget valg. Aabent Rum programmet tilbyder honorar, rum til at arbejde i og en organisatorisk, kunstnerisk og teknisk st√łtte ved at dele de kompetencer som Aaben Dans indeholder.

Kunstnerne i Aabent Rum 2024 er Olivia Rivière med Lisen Pousette

Som in-house kunstner hos Aaben Dans 24′, vil Olivia Rivi√®re udforske de mange lag af gensidighed, relation og samarbejde b√•de t√¶t p√• og langt fra koreografen Lisen Pousette, i samtale med Ida Elisabeth Larsen og Aaben dans.
Olivia og Lisen vil udg√• fra ideer om resonans, b√•de forst√•et som et akustisk f√¶nomen og som noget, der beskriver relation og affekt. Gennem deres soniske og somatiske praksis “the sonorous body” vil de s√łge efter kr√¶fter i kroppen, efter synergier og polysemi mellem dem. Ligesom de vil s√łge tilstande, der kan bringe alternativer til den materialistiske og algoritmisk p√•virkede nutid. I resonans med Ida Larsens erfaring med det langvarige samarbejde med Marie-Louise Stentenbjerg, vil konkrete relationsformer blive praktiseret, forestillet og genforestillet. Der vil ogs√• foreg√• moody lytning til forskellige typer stemmer og deres teksturer, hostet i det sp√¶ndende nye rum ‘Dungji’ –¬† rede.

Bio

Olivia Rivi√®re (DK/SE) og Lisen Pousette (SE) deler baggrund i klassisk korsang og koreografi, og de har siden 2017 arbejdet med legemligg√łrelse af alternative vokalteknikker. Mens de udforsker materialiteten af den kvindelige identificerede stemme og dens r√¶kkevidde, tr√¶der de ind i tvetydige tilstande, hvor stemmen kan tippe over i det absurde s√•vel som det s√•rbare. Sammen har Olivia og Lisen skabt duetten Ever losing (2019), gruppestykket DUNKEL (2022) og duetten Spiritus (2024). Deres arbejde er blevet pr√¶senteret p√• steder som Dansehallerne (DK), Vega (DK), Norberg festival (SE), MDT (SE), Weld (SE), Inkonst (SE), Black Box Theatre (NO), Les Urbaines (CH), Ufer_Studios (DE) og Angewandte interdisciplinary Lab (AUT).¬† Olivia har base i K√łbenhavn og driver rummet DANSEatelier kollektivt. Her udforsker de nye udvekslingsformer, som kan styrke vores f√łlelse af kollektiv t√¶nkning og interafh√¶ngig levevis. Hun er i √łjeblikket engageret i Exerce MA i koreografi, Montpellier. Lisen har en kandidatgrad i koreografi fra Stockholms Universitet for Kunster (2019). Hun er baseret i Stockholm og organiserer i √łjeblikket performanceaftenerne Kaf√© Mix p√• h√∂jden studios, sammen med Stina Ehn og Jenni Bergsli.

Dungji ŽĎ•žßÄ

I 2024 har vi en ny samarbejdspartner i Aabent Rum; Ida-Elisabeth Larsen og studiet Dungji ŽĎ•žßÄ, hvor Aabent Rum finder sted. Ida-Elisabeth vil f√łlge Olivia og Lisens proces t√¶t som dansedramaturg.
Dungji ŽĎ•žßÄ er et lille studie i Roskilde, drevet af kunstner, underviser og permakulturdesigner Skye Jin og koreograf/dansedramaturg Ida-Elisabeth Larsen, der er del af kunstnerprojektet Institute of Interconnected Realities. Studiets navn stammer fra det koreanske ord for “rede”, hvilket henviser til ambitionen om at skabe en form for kunstnerisk tilflugtssted. Med et kuratorisk fokus p√• verdensskabende/genopbyggende praksisser, st√•r de to kunstnere for regeneration, permakultur, √łko-somatik og tv√¶rdisciplin√¶r kunst.

Til gensidig glæde

Udover studie og produktionslokaler, stiller vi teatrets ekspertise og knowhow til r√•dighed for de unge kunstnere. De beslutter, hvad der giver mening for dem at arbejde med‚Äď lige der, hvor de st√•r i deres kunstneriske karriere. Aaben Dans ser og lytter ‚Äď og guider l√łbende. Koreograferne kvitterer med inspiration ‚Äď b√•de til Aaben Dans, til det professionelle milj√ł og til det lokale publikum i mindre visninger, interventioner, workshops, symposier, digitalt eller andre offentlige arrangementer.

Se videoen fra Aabent Rum 2023 med Ruth Rebekka Hansen herunder.

Mere om Aabent Rum

Tidligere kunstnere i Aabent Rum

2023:
Ruth Rebekka Hansen med forestillingen og intallationen “Ripe Body”

2022:
Katrien van den Velden, Lara Vejrup Ostan og Ida Mariboe Nielsen med kærlighedsforestillingen SONG OF SONGS
Julie Rasmussen, Maren Fidje Bj√łrneseth og Rickard Fredborg i samarbejde med filmskaber Morten Arnfred og musik af Daniel Nicholson filmen THE MEATLUMP
Fabio Liberti en bev√¶gelig installation af plast og k√łd THERE IS NO AWAY/A SELF PORTRAIT

2021:
Snorre Elvin + Nanna Stigsdatter med forestillingen “pour it”

2019 ‚Äď 2020:
Antoinette Helbing med soloen “The Laughing Game”
Georgia Kapodistria med soloen “BETWIXT AND BETWEEN” og en gruppevisning
Anna Lea Our√ł og Amalia Kasakov med duetten “Just ok”

Betingelser

Aabent Rum er et koreografisk udviklingsrum, kurateret af Aaben Dans

Koreograferne f√•r et honorar samt f√•r stillet et mindre budget til r√•dighed. De kan v√¶lge at bruge penge p√• at at s√¶tte et kunstnerisk hold sammen, researche andres kunstv√¶rker, unders√łge en metode, skabe et lille v√¶rk eller p√• anden vis unders√łge og dykke ned i deres kunstneriske virke. Desuden stiller Aaben Dans kompetencer og viden til r√•dighed for at underst√łtte kunstnerens organisatoriske, produktionsm√¶ssige og kunstneriske udvikling.

Koreograferne bliver n√łje udvalgt efter disse kriterier: De skal v√¶re i begyndelsen af deres professionelle virke, de skal have en kunstnerisk kerne og ‚ÄĚdrive‚ÄĚ, de skal have noget p√• hjertet og v√¶re baseret i krop og koreografi og s√• skal de v√¶re bosat i Danmark.

Koreograferne kvitterer med inspiration til Aaben Dans, til det professionelle milj√ł og til det lokale publikum i mindre visninger, interventioner, workshops, symposier, digitalt eller andre offentlige arrangementer.

Aaben Dans v√¶gter relationen til kunstneren meget h√łjt og inviterer √•rets kunstner(e) til at deltage i samtaler, frokoster, men p√• lageret, ind i administrations-rummet og ind p√• scenen. Aaben Dans interesserer sig for kunstnerens proces, tanker, udvikling i b√•de nutid og fremtid.

St√łttegivere

Statens Kunstfonds pulje: Kvalitetsudviklingsprojekter på egnsteatre.